Рецензия
на пластический спектакль-эссе
«Бабочки полёт»

Очередная постановка режиссёра по пластике и пантомиме преподавателя ВСГАКИ Е.В. Герасимовой, станет, скорее всего, неким этапом в её дальнейшей творческой судьбе. Это был спектакль-вдохновение, спектакль-откровение того, что всегда волновало и волнует Евгению Викторовну как режиссёра, а теперь состоявшегося художника. Предыдущие её спектакли: «Натюрэль или как создала природа» (2010), «Города души» (2011), «Приглашение на казнь» (апрель 2012) - пластическая драма по мотивам одноименного романа В.В.Набокова, были скорее подготовительным этапом. Весь объём работы проведённый Е.В. Герасимовой до спектакля «Бабочки полёт» это был поиск своего стиля, манеры передачи своего видения. Для неё всегда центральной оставалось только одна тема, объединяющая все остальные, конечно же, тема любви. Вот и в этом спектакле-эссе по мотивам японской поэзии хокку, под звуки армянского дудука (в исполнении Дживана Гаспаряна), боя японских барабанов вновь присутствует таинство этого чувства, раскрываются её безграничные возможности преодолевать различные препятствия в виде дисгармонии в отношениях между людьми.

Спектакль насыщен пластическими эффектами. В позах, в жестах, в постановке тела, везде видна до конца отточенная и взвешенная мысль режиссёра-постановщика. В перетекающих друг в друга движениях трудно определить направленность данной пластики к какому-либо из современных стилей пластического театра. Здесь почти нет танца, однако есть что-то от контемпорэри и буто. Здесь много пластики, но её почти не замечаешь, потому что буквально притягивают внимание внутреннее состояние актёров, их глаза и выражения лиц. Здесь есть драма и в тоже время она почти незаметна, как незаметна смерть, когда она прекрасна. Этот восточный шифр понимания двух категорий бытия - жизни и смерти, почти разгадан с помощью бесконечного искусства пластики.

В этом спектакле Евгении Герасимовой удалось добиться чистоты эстетического восприятия, чему безусловно способствовал сам материал - стихи японских поэтов, мастеров в жанре хокку, живших в средние века. Однако близость для её души затронутой темы, а особенно понимание со стороны студентов, также помогло достичь такой степени чистоты и почти безупречного исполнения. И попадание в атмосферу этих стихов оказалось настолько точным, что не было ни одного мгновения ощущения шероховатости или «нестыковки» между материалом и внешним выражением - пластического искусства на сцене. Чего не скажешь о некоторых предыдущих работах Евгении Викторовны, в которых, не смотря на их успех, чувствовался ещё процесс поиска и отбора в лексике, в мизансценах, в логике существования актеров и т.д. Здесь же таких претензий не возникало.

Тем не менее, спектакль «Бабочки полёт» получился цельным и гармоничным. Освещение, костюмы, снег, ветер, «декорации» (точнее вместо декорации, модное в последнее время, пустое пространство окрашенное в различные цвета) находились в полном равновесии. Внутренней наполненности спектакля, содержательности образа, немало способствовало, по мнению Евгении Герасимовой и то, что на сцене были студенты - будущие актеры, а не танцовщики, т. к. для данного вида пластического спектакля, считает она, предпочтительнее драматическое существование, нежели техническая подготовленность артиста, пускай даже с хореографическим образованием (достаточно вспомнить по этому поводу знаменитую Пину Бауш).
Ну, что ж, дальнейшего успеха вам Евгения Викторовна на нелёгком, а сегодня во многом неблагодарном поприще театрального искусства. Тем более, что совсем скоро выйдет ещё один спектакль этого единственного режиссёра по пластике и пантомиме в Бурятии «Чайка по имени…» по одноимённой философской притче американского писателя Ричарда Баха. Поэтому удачи вам и вашим студентам!

27.11.12 Манзарханов Э.Е.