Летопись VII международного
фестиваля «звуки евразии»: день четвертый

        Судя по плотности заполнения зала, улан-удэнцы были оповещены о приезде знаменитых соседей - Русского инструментального ансамбля имени Николая Будашкина  Забайкальской филармонии и предвкушали музыкальное наслаждение, которое этот коллектив всегда дарит своим слушателям. Ожидания оправдались. Об этом свидетельствуют и  оглушительные аплодисменты, оценивавшие исполнение каждого произведения, и отклики в антракте, и особый душевный подъем, объединяющий слушателей, долго не расходящихся после концерта. Всех буквально ошеломила блестящая техника и артистизм читинских виртуозов, кто-то был пленен оригинальностью их репертуара, музыканты же, которых в зале было предостаточно, оценили мастерство композиции и аранжировки. В фойе концертно-театрального центра «Феникс» то и дело звучали комплименты в адрес каждого музыканта ансамбля. Поэтому столь органичным представляется название, которым улан-удэнцы «окрестили» гостей фестиваля: «Виртуозы Читы». Название это, конечно, ассоциируется с названием замечательного оркестра «Виртуозы Москвы», руководимого Владимиром Спиваковым, и свидетельствует о признании высокого уровня забайкальских музыкантов.

     Произведения, предложенные улан-удэнцам, действительно оригинальны: их можно услышать только в исполнении этого ансамбля.  Конечно, читинцы играют и фольклор,  и сочинения, специально написанные для народных инструментов, и переложения русской и зарубежной классики. Так, в концерте прозвучали «Ночь на Лысой горе» Модеста Мусоргского, два танго Ришара Гальяно: «Нью-Йорк» и «Heavy tango», фантазия на еврейские темы Белы Ковача «Шолом алэйхэм». Но основу репертуара составляют концертные фантазии на заимствованные или собственные темы. Мы услышали фантазии на темы Вивальди,  Россини, Паганини, Таривердиева, Эрнеста Лекуоны и агинца Бато Бальжинимаева. Даже это простое перечисление композиторских имен дает представление о широте стилевого диапазона ансамбля.  А сколько еще интересной музыки есть в репертуаре ансамбля, как сообщает нам интернет!

       Поражает мастерство, с которым руководитель ансамбля – лауреат Всероссийского конкурса Сергей Колядин – развивает  эти темы и выстраивает целостную форму произведения. Более того, при этом в одном произведении встречаются и взаимодействуют темы из разных временных, географических, национальных пластов, и это вовсе не кажется стилевым разнобоем, а раскрывает многомерность жизни. А ведь умения развивать музыкальную тему и выстраивать цельную композицию – показатели незаурядного композиторского таланта! К сожалению, исполняется огромное количество произведений, не отличающееся этими качествами: сочинители только рождают одну или несколько тем и просто сопоставляют их…

     Талант С. Колядина проявляется  и в аранжировке: он прекрасно знает возможности всех участвующих в ансамбле инструментов и поручает каждому исполнителю такую фразу, или мотив, или даже один звук, которые выполняют роль смысловой единицы. Поэтому его партитуры становятся беседой инструментов – неторопливой или пылкой, драматичной или комической. А если прибавить к этому замечательному качеству еще и творческое слияние исполнителей со своими партиями – получится настоящий музыкальный театр – ТЕАТР звуков. Поэтому так чуток разновозрастный зал к выступлению ансамбля: интересно всем – и взрослым, и детям, и музыкантам и немузыкантам. Поэтому слушатели единодушны во мнении, что  этот ансамбль достоин самых прославленных сцен.

Ольга Русинова,
доцент ВСГАКИ, з. д. и. РБ,
Почетный работник ВПО РФ